{"id":21517,"date":"2025-08-21T18:00:12","date_gmt":"2025-08-21T15:00:12","guid":{"rendered":"https:\/\/turunmusiikkijuhlat.fi\/?post_type=tapahtuma&p=21517"},"modified":"2026-03-31T16:07:22","modified_gmt":"2026-03-31T13:07:22","slug":"sibelius-i-abo","status":"publish","type":"tapahtuma","link":"https:\/\/turunmusiikkijuhlat.fi\/sv\/handelse\/sibelius-i-abo","title":{"rendered":"Sinfonia Lahti & Hannu Lintu: Sibelius i \u00c5bo"},"content":{"rendered":"[vc_row type=”full_width_content” full_screen_row_position=”middle” column_margin=”none” equal_height=”yes” content_placement=”middle” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” scene_position=”center” text_color=”dark” text_align=”left” row_border_radius=”none” row_border_radius_applies=”bg” row_position_desktop=”default” row_position_tablet=”inherit” row_position_phone=”inherit” overflow=”visible” advanced_gradient_angle=”0″ overlay_strength=”0.3″ gradient_direction=”left_to_right” shape_divider_position=”bottom” bg_image_animation=”none” gradient_type=”default” shape_type=””][vc_column column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” flex_gap_desktop=”10px” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” centered_text=”true” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” font_color=”#1d4754″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” column_position=”default” advanced_gradient_angle=”0″ gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/2″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” gradient_type=”default”][image_with_animation image_url=”21518″ image_size=”full” max_width=”100%” max_width_mobile=”default” animation_type=”entrance” animation=”None” animation_movement_type=”transform_y” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default”][\/vc_column][vc_column column_padding=”padding-3-percent” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”padding-5-percent” column_padding_position=”all” flex_gap_desktop=”10px” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color=”#1d4754″ background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” column_position=”default” advanced_gradient_angle=”0″ gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/2″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” gradient_type=”default”][vc_custom_heading text=”SINFONIA LAHTI & HANNU LINTU” font_container=”tag:h1|text_align:left|color:%23bc9634″ use_theme_fonts=”yes” css=””][vc_custom_heading text=”SIBELIUS TURUSSA” font_container=”tag:h2|text_align:left|color:%23bc9634″ use_theme_fonts=”yes” css=””][vc_custom_heading text=”21.08.2026 | 18:00″ font_container=”tag:h4|text_align:left|color:%23ffffff” use_theme_fonts=”yes” css=””][vc_custom_heading text=”\u00c5bo konserthus” font_container=”tag:h4|text_align:left|color:%23ffffff” use_theme_fonts=”yes” css=””][nectar_btn size=”medium” open_new_tab=”true” button_style=”regular” button_color_2=”Extra-Color-1″ icon_family=”none” text=”Biljetter” margin_top=”30″ margin_right=”15″ url=”https:\/\/www.lippu.fi\/eventseries\/name-4035201″][nectar_btn size=”medium” button_style=”regular” button_color_2=”Extra-Color-3″ icon_family=”none” text=”Info” margin_top=”30″ url=”#info” margin_left=”0″][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=”in_container” full_screen_row_position=”middle” column_margin=”50px” column_direction=”default” column_direction_tablet=”column_reverse” column_direction_phone=”column_reverse” scene_position=”center” top_padding=”3%” text_color=”dark” text_align=”left” row_border_radius=”none” row_border_radius_applies=”bg” row_position_desktop=”default” row_position_tablet=”inherit” row_position_phone=”inherit” overflow=”visible” advanced_gradient_angle=”0″ overlay_strength=”0.3″ gradient_direction=”left_to_right” shape_divider_position=”bottom” bg_image_animation=”none” gradient_type=”default” shape_type=””][vc_column column_padding=”padding-5-percent” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” flex_gap_desktop=”10px” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color=”#1d4754″ background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” font_color=”#ffffff” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” column_position=”default” advanced_gradient_angle=”0″ gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/2″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” gradient_type=”default”][vc_custom_heading text=”Program” font_container=”tag:h4|text_align:left|color:%23ffffff” use_theme_fonts=”yes”][vc_column_text css=”” max_width=”600″ text_direction=”default”]Sinfonia Lahti<\/strong>
\nHannu Lintu<\/strong>, dirigent<\/p>\n

JEAN SIBELIUS (1865\u20131957): <\/strong>
\nMusik till pj\u00e4sen D\u00f6den<\/em>
\nScen med tranor op. 44\/2<\/em>
\nCanzonetta op. 62a<\/em>
\nValse Triste op. op. 44\/1<\/em><\/p>\n

EINOJUHANI RAUTAVAARA (1928\u20132016): <\/strong>
\nAngels and Visitations (1978)<\/p>\n

JEAN SIBELIUS:<\/strong>
\nSymfoni nr 2, op. 43
\n1. Allegretto moderato<\/em>
\n2. Tempo andante, ma rubato<\/em>
\n3. Vivacissimo<\/em>
\n4. Allegro moderato<\/em><\/p>\n

JEAN SIBELIUS:<\/strong>
\nFinlandia, op. 26[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” flex_gap_desktop=”10px” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” font_color=”#1d4754″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” column_position=”default” advanced_gradient_angle=”0″ gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/2″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” gradient_type=”default”][vc_row_inner column_margin=”30px” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” bottom_padding=”3%” top_padding_phone=”10%” constrain_group_5=”yes” bottom_padding_phone=”10%” text_align=”left” row_position=”default” row_position_tablet=”inherit” row_position_phone=”inherit” overflow=”visible” pointer_events=”all”][vc_column_inner column_padding=”padding-5-percent” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” flex_gap_desktop=”10px” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color=”#bc9634″ background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” overflow=”visible” advanced_gradient_angle=”0″ gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” gradient_type=”default”][vc_custom_heading text=”Biljetter 59 | 54 | 34 \u20ac” font_container=”tag:h4|text_align:center|color:%23ffffff” use_theme_fonts=”yes” css=””][vc_custom_heading text=”L\u00e4ngd 2 h, 1 paus” font_container=”tag:h4|text_align:center|color:%23ffffff” use_theme_fonts=”yes” css=””][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][vc_column_text css=”” text_direction=”default”]\u00c5MF, Sinfonia Lahti<\/strong> och Hannu Lintu<\/strong> bjuder dig in till en konsert d\u00e4r den finska orkestermusikens sanna v\u00e4sen avsl\u00f6jas i all sin prakt. Kv\u00e4llens program inneh\u00e5ller n\u00e5gra av Sibelius<\/strong> mest \u00e4lskade verk och Rautavaaras<\/strong> mystiska ljudlandskap \u2013 musik som utstr\u00e5lar kraften och tidl\u00f6sheten i nordiska ber\u00e4ttelser.<\/p>\n

Konserten inleds med tre delar ur Sibelius scenmusik till pj\u00e4sen D\u00f6den: den sk\u00f6ra Scen med tranor,<\/em> den mjukt sjungande Canzonetta<\/em> och den ikoniska Valse Triste<\/em>, som dansar p\u00e5 gr\u00e4nsen mellan liv och f\u00f6rg\u00e4nglighet. D\u00e4refter f\u00f6ljer Rautavaaras tidiga moderna verk Angels and Visitations, d\u00e4r myten om \u00e4nglar och orkesterns djupa tonregister fl\u00e4tas samman i en hypnotisk vision. Kv\u00e4llens huvudverk \u00e4r Sibelius Symfoni nr 2<\/em>, en av h\u00f6rnstenarna i den finska symfoniska litteraturen. Den bygger upp sin resa fr\u00e5n os\u00e4ker s\u00f6kande till en klarg\u00f6rande final, vars uppstigning mot ljuset \u00e4r ett av de vackraste \u00f6gonblicken i orkestermusiken. Konserten kr\u00f6ns av den festliga Finlandia<\/em>, ett verk som \u00e4r som nationens hj\u00e4rtslag.<\/p>\n

Kv\u00e4llens program tar lyssnaren genom en harmoni av k\u00e4nslor: k\u00e4nsligheten och den symboliska dunkeln i b\u00f6rjan leder lyssnaren mot Rautavaaras mystiska toner som \u00f6verskrider tiden. Kraften i den andra symfonin v\u00e4xer organiskt, andas fritt och brister slutligen ut i ett ljus som omsluter hela konsertsalen. Finlandia avslutar kv\u00e4llen med ett sublimt, r\u00f6rande ljud, som en kollektiv uppstigning mot n\u00e5got st\u00f6rre och mer hoppfullt.<\/p>\n

F\u00f6lj med oss p\u00e5 en resa in i den finska musikens sj\u00e4l, som \u00e4r emotionell, djup och kraftfullt fram\u00e5tblickande.[\/vc_column_text][toggles style=”minimal”][toggle color=”Accent-Color” heading_tag=”h6″ heading_tag_functionality=”default” title=”Om verken”][vc_column_text css=”” text_direction=”default”]Den tyske samh\u00e4llskritikern Theodor Adorno, som levde under 1900-talet, var inte k\u00e4nd f\u00f6r att vara n\u00e5gon stor beundrare av Jean Sibelius<\/strong> musik. Som ett typexempel n\u00e4mnde han orkesterverket Valse triste<\/em> \u201dofarlig salongsmusik\u201d som ocks\u00e5 blev mycket popul\u00e4r vid popul\u00e4ra konserter i Centraleuropa. S\u00e5dan underh\u00e5llning var ett bevis p\u00e5 \u201dmusikens fetischistiska natur\u201d och undergr\u00e4vde allvarligt Sibelius rykte som seri\u00f6s komposit\u00f6r.<\/p>\n

Debatten om musikens roll som konst och underh\u00e5llning forts\u00e4tter, och Adornos roll i denna debatt \u00e4r fortfarande betydande. I Sibelius fall var han dock helt fel ute. F\u00f6r Adorno var Valse triste<\/em> ett frist\u00e5ende konsertstycke, \u00e4ven om dess r\u00f6tter ligger i teatern, i Arvid J\u00e4rnefelts pj\u00e4s Kuolema<\/em> (D\u00f6den).<\/p>\n

Sibelius komponerade aldrig en full\u00e4ngdsopera, men scenmusik var en viktig uttrycksform f\u00f6r honom. Efter att ha g\u00e5tt fr\u00e5n 1890-talets tondikter till symfonisk, ”absolut” musik, tyckte han fortfarande om att arbeta med pj\u00e4ser d\u00e4r symbolismen blomstrade. Kuolema<\/em> hade premi\u00e4r p\u00e5 Nationalteatern i Helsingfors den 3 december 1903, och det var helt naturligt f\u00f6r J\u00e4rnefelt att be sin redan ber\u00f6mda sv\u00e5ger att komponera musiken till den.<\/p>\n

Den ursprungliga scenmusiken bestod av sex nummer, inklusive tv\u00e5 s\u00e5nger av huvudpersonerna Paavali och Elsa. Sibelius anpassade Elsas s\u00e5ng och Andante<\/em>-delen, d\u00e4r en flock tranor ger paret ett barn, till Scen med tranor<\/em>, op. 44\/2. Klarinetterna, som ekar \u00f6ver de fridfulla str\u00e5karna, p\u00e5minner verkligen om tranornas rop.<\/p>\n

1911 bearbetade J\u00e4rnefelt sin pj\u00e4s f\u00f6r en ny produktion. I slutet av den helt omskrivna mittenakten dansar jungfrurna runt sin \u00e4lskade p\u00e5 g\u00e5rden. Sibelius anv\u00e4nde troligen sin Canzonetta<\/em>, komponerad 1906, som passade perfekt till st\u00e4mningen i scenen. Det melankoliska str\u00e5karrangemanget tilltalade ocks\u00e5 Igor Stravinsky, som 1963 arrangerade det f\u00f6r tv\u00e5 klarinetter, fyra valthorn, harpa och kontrabas.<\/p>\n

Valse triste<\/em> skapades som musik till pj\u00e4sens f\u00f6rsta akt enligt J\u00e4rnefelts precisa instruktioner: \u201dEtt tyst spelande av en violinorkester b\u00f6rjar h\u00f6ras, som med ljuset blir tydligare och slutligen bildar en mild, flytande valsmelodi. ( . . . ) Till slut blir [modern] tr\u00f6tt och lutar sig, n\u00e4stan medvetsl\u00f6s, mot v\u00e4ggen. Musiken tystnar d\u00e5 ocks\u00e5 ( . . . ) I sin skr\u00e4ck g\u00f6r hon en v\u00e5ldsam anstr\u00e4ngning och b\u00f6rjar, ackompanjerad av den f\u00f6rnyade musiken, dansa igen. ( . . . ) Det knackar p\u00e5 d\u00f6rren, tre g\u00e5nger, sparsamt.” Pj\u00e4sens huvudperson, Paavali, bevittnar sin mors d\u00f6d.<\/p>\n

Sibelius f\u00f6ljde manuset perfekt \u2013 inte f\u00f6r att skapa salongunderh\u00e5llning, utan f\u00f6r att v\u00e4cka J\u00e4rnefelts symbolistiska teaterscen till liv genom musiken. Genom en finsk f\u00f6rl\u00e4ggare hamnade partituret hos Breitkopf & H\u00e4rtel och b\u00f6rjade spridas \u00f6ver hela v\u00e4rlden i olika versioner utgivna av det stora f\u00f6rlaget. Komposit\u00f6ren fick ingen inkomst fr\u00e5n denna framg\u00e5ng f\u00f6re inf\u00f6randet av moderna upphovsr\u00e4ttslagar, men han nj\u00f6t av att dirigera verket under hela sin karri\u00e4r som dirigent, ofta som en extranummer som publiken kr\u00e4vde.<\/p>\n

 <\/p>\n

N\u00e4r man s\u00f6ker efter en eftertr\u00e4dare till Sibelius bland finska komposit\u00f6rer \u00e4r Einojuhani Rautavaara<\/strong> en stark kandidat. Sibelius fick sj\u00e4lv v\u00e4lja mottagaren av Koussevitzkystiftelsens stipendiet f\u00f6r att fira sin 90-\u00e5rsdag 1955, och valet f\u00f6ll p\u00e5 den d\u00e5 27-\u00e5rige Rautavaara. Den unge komposit\u00f6ren studerade vid Juilliard School i New York och genomgick en avantgardistisk fas innan han fastnade f\u00f6r en mer stillsam stil.<\/p>\n

Under sina senare \u00e5r blev Rautavaara s\u00e4rskilt k\u00e4nd f\u00f6r sina kompositioner med \u00e4nglalika teman. Hans sjunde symfoni, Angel of Light<\/em>, som fullbordades 1994, blev enormt popul\u00e4r i USA och lade grunden till komposit\u00f6rens internationella rykte. Serien b\u00f6rjade dock redan 1978 med orkesterverket Angels and Visitations<\/em> (\u00c4nglar och bes\u00f6k).<\/p>\n

Inspirationen till verket kom fr\u00e5n raderna i Rainer Maria Rilkes f\u00f6rsta Duino-elegi<\/em>: ”…und gesetzt selbst, es n\u00e4hme mich einer pl\u00f6tzlich ans Herz, ich verginge von seinem st\u00e4rkeren Dasein” (…och om [en \u00e4ngel] pl\u00f6tsligt tog mig till sitt hj\u00e4rta, skulle jag f\u00f6rsvinna in i det starkare varatet). Rilkes \u00e4nglar \u00e4r inte bevingade, gl\u00e4nsande gestalter, utan varelser som introducerar oss till existensens skr\u00e4ck. Rautavaara \u00e5terkom till samma dikt i sitt k\u00f6rverk Die erste Elegie<\/em> fr\u00e5n 1994.<\/p>\n

St\u00e4mningen i orkesterverket Angels and Visitations<\/em> v\u00e4xlar mellan mystisk frid och dramatiska utbrott. Str\u00e4ngarna fr\u00e4ser, harpan accentuerar med nyckfulla b\u00f6jda toner och tr\u00e4bl\u00e5sinstrumenten svarar med en koralliknande ton. Ekon av Rautavaaras barndomsdr\u00f6mmar, som inspirerade honom, kan ocks\u00e5 h\u00f6ras i den musikaliska ber\u00e4ttelsen.<\/p>\n

 <\/p>\n

I b\u00f6rjan av 1900-talet f\u00f6rs\u00f6kte Jean Sibelius berika sin tydligt nationella romantiska stil. M\u00f6rkret och trotsigheten i hans f\u00f6rsta symfoni motverkades av hans symfoni nr 2 i D-dur, op. 43<\/em>, som mognade under den italienska solen.<\/p>\n

Som s\u00e5 ofta var fallet med komposit\u00f6rens verk tog \u00e4ven den andra symfonin l\u00e5ng tid att mogna. Ett av finalens teman ingick redan i en improvisation som h\u00f6rdes vid dopet av Akseli Gallen-Kallelas son i Ruovesi 1899. Teman i den andra satsen tog form medan Sibelius bodde med sin familj i deras residens i Rapallo, Italien, under v\u00e5ren 1901. Symfonin uruppf\u00f6rdes under komposit\u00f6rens ledning i Helsingfors den 8 mars 1902, och den slutliga versionen dirigerades f\u00f6r f\u00f6rsta g\u00e5ngen av Armas J\u00e4rnefelt i Stockholm 1903.<\/p>\n

Symfoni nr 2<\/em> str\u00e5lar av ljus redan fr\u00e5n de f\u00f6rsta takterna. Det mjuka temat som presenteras av str\u00e5karna inneh\u00e5ller ett motiv med tre stigande toner som \u00e5terkommer genom hela verket. Tr\u00e4bl\u00e5sinstrumenten svarar med sitt eget pastorala tema, och valthornet svarar med en viskning. Fr\u00e5n och med detta \u00f6gonblick visar Sibelius sin originalitet: ist\u00e4llet f\u00f6r den traditionella sonatformen faller fragmentariska bitar p\u00e5 plats och avsl\u00f6jar gradvis hela strukturen i f\u00f6rsta satsen. Efter en serie turbulenta faser \u00e5terv\u00e4nder b\u00f6rjan mildhet.<\/p>\n

Sibelius associerade b\u00f6rjan av Andante<\/em>-satsen med karakt\u00e4ren Don Juan, som v\u00e4ntar p\u00e5 ankomsten av sin stenh\u00e5rda g\u00e4st \u2013 den h\u00e4mndlystna anden. Han skrev ordet \u201dChristus\u201d ovanf\u00f6r en av de tematiska skisserna. Den stormiga och dramatiska satsen f\u00f6ljs av ett livligt scherzo, vars slut leder till en av de mest magnifika klimaxerna i Sibelius symfonier. Motivet med stigande toner driver musiken till en allt st\u00f6rre gl\u00f6d tills det heroiska slutet kommer. Trumpeterna svarar str\u00e5karna med en fanfar som f\u00f6reb\u00e5dar en festlig marsch.<\/p>\n

Men komposit\u00f6ren har f\u00f6rberett oss p\u00e5 en l\u00e5ng resa. Enligt Aino Sibelius komponerades det tragiska temat som presenteras av oboen till minne av hennes syster Elli, som begick sj\u00e4lvmord (och som ocks\u00e5 var syster till Arvid J\u00e4rnefelt, som skrev sin pj\u00e4s Kuolema<\/em> (D\u00f6den) vid den tiden). Det som f\u00f6ljer \u00e4r en till synes o\u00e4ndlig resa mot ljuset, som till slut bel\u00f6nas med \u00e5terkomsten av det sista temat och ett heroiskt slut.<\/p>\n

 <\/p>\n

Vissa verk \u00e4r estetiskt eller konsthistoriskt betydelsefulla, men f\u00e5 har en s\u00e5dan samh\u00e4llelig<\/em> betydelse<\/em> som Jean Sibelius tons\u00e4ttning Finlandia, op. 26<\/em>. Verket komponerades ursprungligen som final f\u00f6r Pressens dagars jubileumsf\u00f6rest\u00e4llning, d\u00e4r \u201dFinland vaknar\u201d till sin status som sj\u00e4lvst\u00e4ndig nation.<\/p>\n

\u201dFinland\u201d, \u201dFinlands uppvaknande\u201d, ”Vaterland” och ”La Patrie” var namnen som gavs till verket, som omedelbart blev popul\u00e4rt och framf\u00f6rdes b\u00e5de i Finland och p\u00e5 Helsingfors stadsorkesterns Europaturn\u00e9, tills Sibelius hemliga beundrare och mecenat Axel Carpelan f\u00f6reslog namnet Finlandia<\/em>.<\/p>\n

Om hela verkets popularitet redan \u00e4r h\u00e4pnadsv\u00e4ckande, \u00e4r entusiasmen f\u00f6r hymnen som h\u00e4mtats fr\u00e5n verkets slut \u00e4nnu st\u00f6rre. F\u00f6rutom den text som godk\u00e4nts av komposit\u00f6ren, skriven av W\u00e4in\u00f6 Sola och V.A. Koskenniemi \u2013 den senare \u00e4r idag k\u00e4nd som Finlandia-hymnen<\/em> \u2013 har den sjungits under namn som ”Be Still My Soul”, \u201dAt the Table\u201d, \u201dDear Friend of Mine\u201d, \u201dLand of the Pine\u201d, \u201dChristian Life\u201d och \u201dOur Farewell Song\u201d. Den kortlivade staten Biafra antog hymnen som sin nationals\u00e5ng 1967 under namnet \u201dLand of the Rising Sun\u201d.<\/p>\n

Som musik f\u00f6ljer Finlandia<\/em> inte samma etos som komposit\u00f6rens symfonier, vars motiviska kopplingar mellan musikaliska teman tvingar dem att bilda organiska helheter. Sibelius f\u00f6rringade dock inte sitt verk, som \u00e4r fullt av f\u00e4ngslande, dramatiska v\u00e4ndningar, och sj\u00e4lva hymnen bildar en linj\u00e4r, magnifik b\u00e5ge. \u00c4ven om han gick med p\u00e5 att hymnen skulle skrivas text, godk\u00e4nde Sibelius inte vilken version som helst, vilket framg\u00e5r av en intervju han gav 1931: ”Jag blev en g\u00e5ng ombedd att ge tillst\u00e5nd att jazziga upp ’Finlandia’. Jag svarade att jag var djupt kr\u00e4nkt av en s\u00e5dan fr\u00e5ga.”<\/p>\n

Lauri M\u00e4ntysaari[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][divider line_type=”No Line” custom_height=”15″][vc_custom_heading text=”I samarbete med” font_container=”tag:h4|text_align:left|color:%231d4754″ use_theme_fonts=”yes” css=””][image_with_animation image_url=”24079″ image_size=”portfolio-thumb” max_width=”100%” max_width_mobile=”default” animation_type=”entrance” animation=”None” animation_movement_type=”transform_y” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default”][divider line_type=”No Line” custom_height=”15″][vc_custom_heading text=”Evenemangets artister” font_container=”tag:h4|text_align:left|color:%231d4754″ use_theme_fonts=”yes” css=””][vc_row_inner column_margin=”30px” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” top_padding=”3%” constrain_group_1=”yes” bottom_padding=”3%” top_padding_phone=”10%” constrain_group_5=”yes” bottom_padding_phone=”10%” text_align=”left” row_position=”default” row_position_tablet=”inherit” row_position_phone=”inherit” overflow=”visible” pointer_events=”all”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” flex_gap_desktop=”10px” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” overflow=”visible” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/3″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid”][image_with_animation image_url=”21524″ image_size=”full” max_width=”100%” max_width_mobile=”default” animation_type=”entrance” animation=”None” animation_movement_type=”transform_y” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default”][nectar_cta btn_style=”underline” underline_visibility=”default” heading_tag=”p” link_type=”regular” button_color=”default” text_color=”#1d4754″ button_border_thickness=”0px” alignment=”left” alignment_tablet=”default” alignment_phone=”default” display=”block” display_tablet=”inherit” display_phone=”inherit” icon_family=”none” link_text=”Sinfonia Lahti” url=”\/sv\/portfolio\/sinfonia-lahti”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” flex_gap_desktop=”10px” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” overflow=”visible” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/3″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid”][image_with_animation image_url=”21527″ image_size=”full” max_width=”100%” max_width_mobile=”default” animation_type=”entrance” animation=”None” animation_movement_type=”transform_y” hover_animation=”none” alignment=”” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default”][nectar_cta btn_style=”underline” underline_visibility=”default” heading_tag=”p” link_type=”regular” button_color=”default” text_color=”#1d4754″ button_border_thickness=”0px” alignment=”left” alignment_tablet=”default” alignment_phone=”default” display=”block” display_tablet=”inherit” display_phone=”inherit” icon_family=”none” link_text=”Hannu Lintu” url=”\/sv\/portfolio\/hannu-lintu”][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=”in_container” full_screen_row_position=”middle” column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” scene_position=”center” text_color=”dark” text_align=”left” row_border_radius=”none” row_border_radius_applies=”bg” row_position_desktop=”default” row_position_tablet=”inherit” row_position_phone=”inherit” overflow=”visible” id=”info” overlay_strength=”0.3″ gradient_direction=”left_to_right” shape_divider_position=”bottom” bg_image_animation=”none” gradient_type=”default” shape_type=””][vc_column column_padding=”padding-3-percent” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” flex_gap_desktop=”10px” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” column_position=”default” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”3px” column_border_color=”#bc9634″ column_border_style=”solid” column_padding_type=”default” gradient_type=”default”][vc_row_inner column_margin=”60px” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” text_align=”left” row_position=”default” row_position_tablet=”inherit” row_position_phone=”inherit” overflow=”visible” pointer_events=”all”][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” flex_gap_desktop=”10px” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” overflow=”visible” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/2″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid”][vc_custom_heading text=”INFO” font_container=”tag:h3|text_align:left|color:%231d4754″ use_theme_fonts=”yes”]

\n
    \n
  • Address:<\/strong> Aningaisgatan 9, 20100 \u00c5bo<\/li>\n
  • Kollektivtrafik:<\/strong> N\u00e4ra till h\u00e5llplatser i centrum. Busstationen ligger intill och centralstationen ligger cirka en kilometer bort.<\/li>\n
  • Tillg\u00e4nglighet:<\/strong> P\u00e5 Sibeliusgatan finns tv\u00e5 parkeringplatser f\u00f6r . Framf\u00f6r huvudentr\u00e9n (Aninkaistenkatu) \u00e4r det m\u00f6jligt att l\u00e4mna passagerare. Huvudentr\u00e9n \u00e4r tillg\u00e4nglig.<\/li>\n
  • Parkering:<\/strong> Keskustan pys\u00e4k\u00f6intialueet, l\u00e4himp\u00e4n\u00e4 Puutorin pys\u00e4k\u00f6inti.<\/li>\n<\/ul>\n <\/div>[nectar_btn size=”large” open_new_tab=”true” button_style=”regular” button_color_2=”Extra-Color-3″ icon_family=”none” text=”Busstidtabeller (F\u00f6li.fi)” margin_top=”5″ url=”https:\/\/www.foli.fi\/fi\/aikataulut-ja-reitit”][\/vc_column_inner][vc_column_inner column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” flex_gap_desktop=”10px” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” overflow=”visible” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/2″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid”][vc_column_text css=”” text_direction=”default”]